การทำอะไรคนเดียวมักจะยากกว่าเสมอ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพูดถึงเรื่องความคิดสร้างสรรค์ ยิ่งกว่านั้นถ้าเต้น และช่วงเวลาที่คุณต้องยืนบนเวทีเพียงลำพัง คุณจึงต้องการทำให้สมบูรณ์แบบที่สุด ท้ายที่สุด ด้วยความช่วยเหลือของการเต้นรำที่เราสามารถแสดงความรู้สึกที่ละเอียดอ่อนที่สุดของจิตวิญญาณ ความคิด และความคิดที่ใกล้ชิดที่สุดได้ ประการแรกเพราะการเต้นรำพูดภาษาที่ทุกคนเข้าใจ - ภาษาของร่างกาย จะบรรลุเป้าหมายนี้ได้อย่างไรและจะแต่งการเต้นรำด้วยตัวเองได้อย่างไร?
มันจำเป็น
- เพลง
- ห้องเต้นรำ
- กระจกเงา
- เครื่องแต่งกาย
คำแนะนำ
ขั้นตอนที่ 1
เลือกเพลง อย่าถูกชี้นำโดยสไตล์และกระแสของนาฏศิลป์ร่วมสมัย ให้ดนตรีเป็นแนวทางหลักและแนวทาง เพียงแค่เล่นเพลงที่คุณชอบ ยืนอยู่กลางห้อง หลับตา ฟัง ไม่ว่าเพลงนี้จะเศร้าหรือตลก สิ่งสำคัญคือคุณรู้สึกกลมกลืนขณะฟัง เมื่อร่างกายของคุณรู้สึกว่ามันอยากจะเคลื่อนไหว - ปล่อยให้มันทำ ยอมจำนนต่อแรงกระตุ้นนี้และเริ่มด้นสด ย้ายไปรอบๆ ห้องอย่างอิสระที่สุด จำไว้ว่าคุณไม่มีใครและไม่มีอะไรต้องละอาย มีแค่คุณกับเสียงเพลงในห้อง หากคุณต้องการควบคุมการเคลื่อนไหว คุณสามารถเต้นหน้ากระจกได้ แต่เป็นการดีที่สุดที่จะไม่ถูกชี้นำโดยสิ่งใดและเป็นอิสระอย่างแท้จริง
ขั้นตอนที่ 2
ฟังเพลงที่เลือกอีกครั้ง ศึกษาโครงสร้าง - องค์ประกอบทางดนตรีมี คุณสามารถสร้างการเต้นตามการพัฒนาของท่วงทำนอง คิดเกี่ยวกับข้อความที่คุณต้องการสื่อถึงผู้ชมด้วยกันในการเต้น
ยืนหน้ากระจกและเริ่มเคลื่อนไหวโดยเน้นเสียงอย่างมีสติมากขึ้นเพื่อความสะดวกในการนับ - "หนึ่งและสองและสามและสี่และ … (มากถึงแปด)" ทุกการเคลื่อนไหวที่ดูเหมือนว่าคุณจะประสบความสำเร็จ เกิดมาพร้อมกับดนตรี - ท่องจำ ทำซ้ำหลาย ๆ ครั้ง เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้หยุดเพลงเมื่อจำเป็น องค์ประกอบของการเต้นรำจะเริ่มขึ้นทีละน้อย เชื่อมต่อการเคลื่อนไหวเข้าด้วยกันในลักษณะที่พวกมันหลุดออกจากกัน
อย่ากลัวที่จะหยุดเพียงแค่ยืนนิ่งสักครู่ ในการเต้นรำ การเต้นที่มีชีวิตชีวาเป็นสิ่งสำคัญ เพราะมันประกอบด้วยทั้งช่วงเวลาของการกระทำและช่วงเวลาแห่งการพักผ่อน อย่าลืมสังเกตกฎของจุดสูงสุด - ในการเต้นรำพร้อมกับจุดเริ่มต้นและข้อไขข้อข้องใจจะต้องมีจุดสุดยอด - ช่วงเวลาที่สว่างที่สุดที่คุณจะเปิดเผยตัวเองหนึ่งร้อยเปอร์เซ็นต์
ขั้นตอนที่ 3
จำไว้ว่าการเต้นสำหรับคนเดียวนั้นยากกว่าการเต้นเป็นกลุ่ม เพียงเพราะการทำอะไรคนเดียวต่อหน้าผู้ชมจำนวนมากนั้นยากกว่าเสมอ ดังนั้น ให้คิดทีละส่วน และคุณไม่จำเป็นต้องเริ่มที่อันแรก จัดกลุ่มการเคลื่อนไหวทั้งหมดเป็นบล็อก และพัฒนาแต่ละบล็อกเป็นการเต้นรำเล็กๆ ที่แยกจากกัน ซึ่งจะทำให้จับโครงสร้างได้ง่ายขึ้น ตรวจสอบให้แน่ใจว่าการเคลื่อนไหวที่คุณประดิษฐ์ขึ้นนั้นเหมาะสมกันอย่างมีสไตล์โดยกำเนิดจากที่อื่น
พยายามหลีกเลี่ยง "การแบ่ง" คร่าวๆ - เสี้ยววินาทีเมื่อคุณกำลังรอการเปลี่ยนแปลงในธีมดนตรีเพื่อเริ่มการเคลื่อนไหวใหม่ เติมช่องว่างดังกล่าวด้วยการเคลื่อนไหว