การสวดมนต์ไม่ได้เป็นเพียงองค์ประกอบของการฝึก แต่เป็นเครื่องมือที่สำคัญที่สุดในการพัฒนาเสียงและ "อุ่นเครื่อง" ก่อนการแสดง การละเลยขั้นตอนนี้บางครั้งอาจเต็มไปด้วยปัญหาร้ายแรง
บทสวดเป็นการฝึกร้องที่มุ่งพัฒนาลักษณะเฉพาะของเสียงหรือฝึกเทคนิคบางอย่าง เป้าหมายอาจเป็นการเพิ่มระยะ การปลูกฝังทักษะการหายใจที่ถูกต้อง การพัฒนาการได้ยินและการออกเสียงสูงต่ำ การเรียนรู้เทคนิคการแสดงใหม่ ฯลฯ นอกจากนี้ การร้องเพลงยังช่วย "อบอุ่นร่างกาย" และเตรียมสายเสียงสำหรับความเครียดที่รุนแรงมากขึ้น ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้บทเรียนต่างๆ เริ่มต้นขึ้น และสำหรับนักร้องมืออาชีพ - และการเตรียมตัวสำหรับการแสดง
เตรียมตัวสวดมนต์
ก่อนเริ่มฝึกร้อง คุณต้องเตรียมตัว: ยืนตัวตรง แต่ผ่อนคลาย เพื่อให้อากาศไหลเวียนได้อย่างอิสระและไม่มี "แคลมป์" ไม่แนะนำให้ร้องเพลงขณะนั่ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งโดยให้ขาซุกเข้าที่หน้าอก สิ่งนี้ส่งผลต่อการทำงานของไดอะแฟรม รบกวนการสกัดเสียงตามปกติ และด้วยเหตุนี้จึงไม่อนุญาตให้ขับโน้ตสูงหรือต่ำได้อย่างสวยงามบนส่วนรองรับ
ประเภทของการฝึกร้อง
การฝึกร้องสามารถจำแนกได้ตามเกณฑ์ต่างๆ ขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์และเทคนิค เช่น
- สำหรับการพัฒนาการหายใจ สิ่งเหล่านี้เป็นแบบฝึกหัดที่สำคัญที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้น เนื่องจากการหายใจเป็นรากฐานในการร้อง บทสวดดังกล่าวเตรียมไดอะแฟรมและปอดสำหรับการทำงานอย่างแข็งขัน ค่อยๆ พัฒนาความแข็งแกร่งและส่งผลให้รองรับเสียงได้
- สำหรับการพัฒนาช่วง - ไม่น้อยกว่าประเภทโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับนักแสดงโอเปร่า แบบฝึกหัดในกลุ่มนี้เริ่มต้นด้วยการสอนโทนเสียงบริสุทธิ์ในโน้ตกลาง ค่อยๆ ขยายขีดความสามารถของนักแสดง ช่วยให้เขาตีโน้ตสูงและต่ำได้ ด้วยเหตุนี้ รายชื่อเพลงที่ศิลปินเดี่ยวสามารถร่วมงานด้วยก็เพิ่มขึ้นเช่นกัน
- สำหรับการพัฒนาพจน์ เห็นด้วย เป็นการดีที่จะฟังการออกเสียงที่ชัดเจนมากกว่า "ระเบียบ" ที่ไม่ชัดเจน? สิ่งนี้สามารถทำได้โดยการทำงานกับกล้ามเนื้อของลิ้น ริมฝีปาก และการปล่อยกรามล่าง
- สำหรับการพัฒนาความดังของเสียงหรือกล่าวอีกนัยหนึ่งสำหรับการ "เปิด" resonators มันคือพวกเขาที่ให้เสียงก้องตลอดช่วงและความสว่างของเสียง
หากเราคิดใหม่และจัดกลุ่มการจำแนกที่นำเสนอใหม่เล็กน้อย เราจะแบ่งแบบฝึกหัดทั้งหมดออกเป็นสองกลุ่มพื้นฐานของบทสวด:
- เครื่องสะท้อนเสียง,
- แกนนำ
บทสวดเรโซเนเตอร์
ตามชื่อที่แนะนำ บทสวดเรโซเนเตอร์ได้รับการออกแบบมาเพื่อทำงานกับผู้สะท้อน หลายคนกำลังทำงานเกี่ยวกับพจน์ควบคู่กันไป ในบรรดาแบบฝึกหัดคลาสสิกในหมวดหมู่นี้มีดังต่อไปนี้:
- "มู". คุณต้องยืนตัวตรง ลองนึกภาพว่ามีเชือกวิ่งจากพื้นถึงเพดานผ่านกระดูกสันหลังซึ่งเสียงจะเคลื่อนที่ไป ริมฝีปากถูกกดทับ แต่เมื่อคุณส่งเสียง "อืม" ริมฝีปากจะสั่นเล็กน้อย ทำให้เกิดอาการคันเล็กน้อย แบบฝึกหัดนี้พัฒนาเครื่องสะท้อนเสียงหน้าอกและศีรษะ
- "RRrr" - ฟันแน่น แต่ริมฝีปากเหยียดยิ้มกว้างในขณะที่คุณต้องพยายามทำเสียงที่ดังที่สุด
- "Zhzhzh" และ "zzz" นั้นสั้น - คล้ายกับบทสวดก่อนหน้า เป้าหมายคือการออกเสียงเสียงให้ชัดเจนและสนับสนุนให้มากที่สุด
- "Zhzhzh" และ "zzz" มีความยาว - โดยทั่วไปเทคนิคยังคงเหมือนเดิม ยกเว้นระยะเวลา: ตอนนี้คุณต้องถือเสียงไว้จนกว่าอากาศจะหมด คุณสามารถทำงานกับพยัญชนะอื่นได้ในลักษณะเดียวกัน
บทร้อง
บทสวดประเภทนี้สร้างขึ้นจากท่วงทำนองและเฟรต โดยบรรเลงร่วมกับเปียโน แบบฝึกหัดเหล่านี้ออกแบบมาเพื่อขยายระยะ สร้างนิสัยการร้องเพลงโดยใช้เครื่องพยุง และการหายใจอย่างถูกต้อง
- "Mi-Me-Ma-Mo-Mu" อาจเป็นหนึ่งในบทร้องพื้นฐานและมีชื่อเสียงที่สุดต้องร้องเพลงพยางค์ที่ระบุในโน้ตตัวเดียว จากนั้นหายใจเข้าด้วยจมูกแล้วร้องเพลงครึ่งเสียงให้สูงขึ้น จากนั้นหายใจเข้าอีกครั้งและเพิ่มเสียงอีกเสียงหนึ่ง คุณควรเริ่มการแสดงจากโน้ตต่ำสุดที่รับได้และไปถึงโน้ตสูงสุด จากนั้นจึงย้อนกลับ ในกระบวนการนี้ คุณต้องแน่ใจว่าสระทั้งหมดร้องในตำแหน่งเดียวกันและไม่ "แยกย้ายกันไป"
- "A-O-U-I-E", "U-O-U", "I-E-I" - เช่นเดียวกับในแบบฝึกหัดก่อนหน้า หลักการพื้นฐานจะคงอยู่ - การสวดมนต์ของสระทั้งหมดในตำแหน่งเดียว
- "A-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-I" - บทสวดเพื่อฝึกเสียงสระที่ขาดเสียง คุณต้องร้องเพลงด้วยรอยยิ้ม แต่ในขณะเดียวกันก็ทำให้ตัวอักษรทั้งหมดโค้งมน
- "วาอะอะวา" เป็นแบบฝึกหัดที่สอนให้คุณตีโน้ตและร้องเพลงสนับสนุน ในตอนแรกเมื่อเลื่อนขึ้นเสียงจะดำเนินการทันที staccato จากนั้น - legato down คุณต้องพยายามอ้าปากกว้าง ในขณะที่ขยับขากรรไกรล่าง ขากรรไกรควรอยู่ต่ำกว่าตอนขยับขึ้น
- "Bra-a-a - Bra-e-e - Bra-a-a - Bra-e-e - Bra" - เมื่อแสดงคุณต้องจินตนาการว่าคุณส่งเสียงไปข้างหน้าอย่างไรน่าจะทรงพลัง
- "จิ-เฌอ-ฉี-ฉี-ฉี" - แบบฝึกหัดสนับสนุน ในแต่ละพยางค์ควรดึงท้องเข้าด้านใน
- "Vieux - Vieux - Vyi" - ในระหว่างการสวดมนต์นี้จะต้องดึงสระลง ภารกิจคือการร้องเพลงโน้ตนั่นคือดำเนินการแยกกัน แต่ legato ในลักษณะปริมาตร
คุณสามารถเลือกแบบฝึกหัดอื่นๆ ได้ วันนี้มีข้อมูลมากมายเกี่ยวกับหัวข้อนี้บนอินเทอร์เน็ต และ YouTube ยังมีวิดีโอฝึกอบรมอีกด้วย ผู้ที่วางแผนจะฝึกร้องในระดับมืออาชีพควรทำความคุ้นเคยกับแบบฝึกหัดของ Nikola Porpora เขาเป็นนักแต่งเพลงและครูชาวอิตาลีที่โดดเด่นซึ่งให้ความสนใจเป็นพิเศษกับงานโอเปร่า โอเปร่าของเขามีส่วนที่ค่อนข้างซับซ้อนและต้องการทักษะการร้องที่สมบูรณ์แบบจากนักแสดง
บทสวดสำหรับเสียงชายและหญิงมีความแตกต่างกันหรือไม่?
ทุกคนรู้ว่าผู้หญิงและผู้ชายมีเสียงต่ำต่างกัน เสียงผู้หญิงมักจะดังและแหลมมากกว่า ไม่มีความลึก ซึ่งควรเน้นขณะร้องเพลง
ในทางกลับกัน เสียงร้องของผู้ชายมักจะต่ำ ทุ้ม และขาดความไพเราะ ด้วยเหตุผลนี้ แบบฝึกหัดสำหรับเสียงผู้ชายควรมุ่งไปที่การหาเสียงโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ด้านบนสุด
แต่ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง คุณควรดูที่ลักษณะเฉพาะของนักแสดงและเลือกบทสวดที่จำเป็นสำหรับเขาโดยเฉพาะ
ไม่ว่าในกรณีใดอย่าละเลยบทสวดและเริ่มกิจกรรมใด ๆ กับพวกเขา สิ่งนี้จะช่วยไม่เพียงแต่ทำให้บทเรียนมีประสิทธิภาพมากขึ้น แต่ยังหลีกเลี่ยงความบอบช้ำทางเสียงเมื่อทำการเรียบเรียงที่ซับซ้อน