ความสามารถของนักแสดงตามนักดนตรีที่มีชื่อเสียงนั้นขึ้นอยู่กับความสามารถ 10% และ 90% อยู่ที่ความพากเพียร กล่าวอีกนัยหนึ่งบุคคลที่มีข้อมูลปานกลางและมีความปรารถนาดีจะเรียนรู้ที่จะเล่นได้ดีกว่าคนขี้เกียจที่มีความสามารถ
คำแนะนำ
ขั้นตอนที่ 1
ออกกำลังกายทุกวัน. งานประจำมีประสิทธิภาพมากกว่างานประจำ การแสดงดนตรีขึ้นอยู่กับหน่วยความจำของกล้ามเนื้อและมอเตอร์ซึ่งต้องการการเสริมแรงทุกวัน กล่าวอีกนัยหนึ่ง ฝึกฝนทุกวัน คุณได้พัฒนาเทคนิคของคุณ ในขณะที่ฝึกฝนไม่ค่อย คุณก็เลวลง
ขั้นตอนที่ 2
ระยะเวลาของการเรียนในครั้งแรกต้องไม่เกิน 30-40 นาที เมื่อเวลาผ่านไป ให้เพิ่มเวลาเป็นหนึ่งชั่วโมง สอง สาม หรือมากกว่านั้น ผู้เชี่ยวชาญฝึกฝน 6-8 ชั่วโมงต่อวัน หากคุณวางแผนที่จะเล่นในระดับสูง ค่อยๆ เตรียมตัวสำหรับโหมดนี้
ขั้นตอนที่ 3
ระหว่างบทเรียน ให้แก้ปัญหาหลายอย่าง ขึ้นอยู่กับระดับทักษะและความซับซ้อนของงาน ขั้นแรก เล่นแบบฝึกหัดสองสามข้อเพื่อยืดนิ้วของคุณ ให้ความยืดหยุ่นและความยืดหยุ่น ประการที่สอง การอ่านด้วยสายตาหนึ่งหรือสองงานเพื่อวิเคราะห์ทักษะและความเร็วในการรับรู้เนื้อหาใหม่ของคุณ ประการที่สาม จัดการกับชิ้นส่วนที่คุณวางแผนจะเล่นในการแสดงโดยตรง ใช้เวลาส่วนใหญ่ของคุณกับเขา
ขั้นตอนที่ 4
แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะเรียนรู้ชิ้นสำคัญในหนึ่งวัน ดังนั้น แจกจ่ายงานเป็นเวลาหลายวัน: ในตอนแรก แยกส่วนแรกแยกจากกันด้วยมือแต่ละข้าง ในวินาที จับมือของคุณ ในสาม ไปที่ส่วนถัดไป ฯลฯ
ขั้นตอนที่ 5
เข้าร่วมการแสดงของนักดนตรีคนอื่นๆ วิเคราะห์รูปแบบการเล่น การตีความเจตนาของผู้เขียน จากนั้น (ถ้าเป็นไปได้) ให้เล่นชิ้นเดียวกัน แต่คำนึงถึงความคิดเห็นของคุณเองเกี่ยวกับยุค ประเภท และแนวคิดเฉพาะ
ขั้นตอนที่ 6
เรียนกับอาจารย์. ตามกฎแล้ว นักดนตรีที่เรียนรู้ด้วยตนเองไม่ประสบความสำเร็จอย่างมากด้วยเหตุผลสามประการ: ประการแรก เป็นการยากที่จะทำซ้ำตำแหน่งที่ถูกต้องอย่างแม่นยำ (แขนและร่างกายรู้สึกอึดอัด นำไปสู่การบาดเจ็บและไม่อนุญาตให้มีข้อความบางส่วน) ประการที่สอง แต่ละสไตล์มีกฎของตัวเองสำหรับการตกแต่งและการเคลื่อนไหวบางอย่าง (เช่น การเน้นเสียงรัว)
ประการที่สามบทเรียนเป็นสิ่งเร้าและนักดนตรีถึงแม้จะมีความปรารถนาอย่างแรงกล้าก็มักจะถูกขัดขวางด้วยความเกียจคร้าน ครูจะผลักดันนักดนตรีให้ทำงานด้วยตัวเองทันทีหากฟิวส์ของเขาขาด