วิธีการเขียนร็อค

สารบัญ:

วิธีการเขียนร็อค
วิธีการเขียนร็อค

วีดีโอ: วิธีการเขียนร็อค

วีดีโอ: วิธีการเขียนร็อค
วีดีโอ: ถักเดทร็อค ง่ายๆ 2024, อาจ
Anonim

ร็อคเป็นแนวเพลงป็อปที่เรียกว่าเครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์เป็นหลัก ได้แก่ กีตาร์ เบส ซินธิไซเซอร์ ด้วยเหตุนี้ เครื่องดนตรีอะคูสติก (เสียง, เครื่องเพอร์คัชชัน) จึงต้องมีการ "สะท้อน" ด้วยไมโครโฟน ละครเพลงของวงร็อคส่วนใหญ่เป็นผลงานต้นฉบับ แต่ก่อนเริ่มทำงานเป็นนักแต่งเพลง นักดนตรีร็อคต้องเข้าใจหลักการพื้นฐานของการประพันธ์เครื่องดนตรีแต่ละประเภทในกลุ่ม

วิธีการเขียนร็อค
วิธีการเขียนร็อค

คำแนะนำ

ขั้นตอนที่ 1

เวลาแต่งเพลงต้องปรึกษากับนักดนตรีที่จะเล่นบทนั้น ฟังความคิดเห็นและแก้ไขคะแนน เป็นการดีกว่าที่จะเขียนเพลงประกอบในโปรแกรมแก้ไขพิเศษ: Guitar Pro, Sibelius และอื่นๆ

ขั้นตอนที่ 2

กีต้าร์ไฟฟ้าเป็นเครื่องมือสากล กล่าวคือ คุณสามารถเล่นได้ทั้งโซโลเมโลดิกและคอร์ด (จังหวะ) ตามกฎแล้วในกลุ่มกีตาร์นำจะดำเนินการโดยบุคคลหนึ่งคนและกีตาร์จังหวะถูกกำหนดให้กับบุคคลอื่นที่มีประสบการณ์และทักษะในการแสดงน้อย พิสัยของกีตาร์โดยไม่คำนึงถึงฟังก์ชันคืออ็อกเทฟไมล์ขนาดใหญ่ - ประมาณ B วินาที โน้ตจะถูกบันทึกสูงกว่าเสียงอ็อกเทฟ

ขั้นตอนที่ 3

จำนวนทางเดิน สเกล และเทคนิคในการเล่นกีตาร์นั้นมีมากมาย เช่น การเคาะ การตบ (พบได้น้อยกว่าเสียงเบส แต่ยังใช้อยู่) กลิสซานโด ลูกคอ การเปลี่ยนเสียงต่ำทุกประเภท การดัดโค้ง พิซซิกาโต และอื่นๆ ในหลาย ๆ ด้าน การใช้เทคนิคเหล่านี้ถูกจำกัดโดยทักษะของนักแสดงเท่านั้น ดังนั้นอย่าได้รับคำแนะนำจากพัฒนาการล่าสุดของเทคนิคกีตาร์ แต่โดยเพื่อนของคุณ: เขาอาจไม่เล่นในตอนที่ 16 ที่ความเร็ว 160

ขั้นตอนที่ 4

กีตาร์เบสมีช่วง E ที่หดตัว - เป็นอ็อกเทฟแรกหากมีสี่สาย สายห้าสายจะขยายช่วงออกไปหนึ่งในสี่ และสายหกสายจะขยายอีกสายหนึ่งลงมาที่สี่ ฟังก์ชั่นในกลุ่มคือการสนับสนุนฮาร์มอนิก, เล่นโน้ตต่ำสุด, โซโลได้ในบางประเภท เทคนิคการเล่นกีตาร์เบสนั้นมีความหลากหลายมากและอันที่จริงแล้วรวมถึงเทคนิคเดียวกันกับเทคนิคกีตาร์ทั่วไปด้วยข้อยกเว้นประการหนึ่ง: สายของกีตาร์เบสนั้นหนากว่ามันเป็นไปไม่ได้ที่จะเล่นในสิบหกโดยเฉพาะ ในจังหวะที่รวดเร็ว นอกจากนี้ ด้วยวิธีการบางอย่างในการเล่นเสียงอย่างรวดเร็ว "จางหายไป" และไม่สามารถลากได้ ดังนั้นใน pizzicato และ slap อย่าใช้ระยะเวลานานกว่าหนึ่งในสี่ - แทนที่ช่องว่างด้วยการหยุดชั่วคราว

ขั้นตอนที่ 5

ส่วนคีย์บอร์ดเล่นบนซินธิไซเซอร์และมักจะเกี่ยวข้องกับท่วงทำนอง ในบางกรณี เสียงที่ยืดออกจะทำหน้าที่เป็นสารตั้งต้นที่ประสานกัน และลวดลายแบบสั้นจะมีบทบาทเป็นเสียงกลับ ช่วงของซินธิไซเซอร์สามารถมีได้ตั้งแต่ห้าถึงเจ็ดอ็อกเทฟ ขึ้นอยู่กับรุ่น นักเล่นคีย์บอร์ดสามารถเล่นโน้ตได้สี่หรือห้าตัวพร้อมกันในแต่ละมือ ระยะห่างระหว่างสุดขั้วคืออ็อกเทฟนอน การกระโดดอย่างเฉียบขาดในช่วงเวลาที่มากกว่าระดับอ็อกเทฟและการกระโดดจำนวนมากในทิศทางเดียวนั้นไม่เป็นที่ยอมรับ เทคนิคที่เป็นไปได้: glissando, ค้ำจุน, legato, staccato จำนวนเสียงในเพลงอาจแตกต่างกันไป แต่ควรมีการหยุดชั่วคราวระหว่างการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อย เพื่อให้นักดนตรีมีเวลาปรับแต่ง

ขั้นตอนที่ 6

เสียงเป็นเครื่องมือที่สำคัญที่สุดในดนตรีร็อค ช่วงการทำงานของนักร้องระดับกลางคือสองอ็อกเทฟ และตำแหน่งความสูงขึ้นอยู่กับเพศและระดับเสียงของนักแสดง ตามกฎแล้วช่วงของเพลงหนึ่งเพลงต้องไม่เกินอ็อกเทฟ การเขียนส่วนเสียงนั้นขึ้นอยู่กับความสามารถของนักแสดงในอนาคตอย่างสมบูรณ์ ดังนั้นในระหว่างการจัดองค์ประกอบ ให้ปรึกษากับเขาอย่างต่อเนื่อง