แจ๊สเป็นเพลงของทาสผิวดำชาวอเมริกัน ในขั้นต้น ธีมของเพลงถูกยืมมาจากพระคัมภีร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการกล่าวถึงเชลยชาวอียิปต์ของชาวยิวและการอพยพ (การปลดปล่อย) ถูกกล่าวถึง ดนตรีที่เหมือนกันมากในหลาย ๆ ด้านขัดแย้งกับศีลยุโรปคลาสสิก: มันมีความไม่ลงรอยกัน, การซิงโครไนซ์, ความขนานและเสรีภาพอื่น ๆ มากมาย
คำแนะนำ
ขั้นตอนที่ 1
เล่นธีมหนึ่งครั้งตามหมายเหตุอย่างเคร่งครัด ในระหว่างการซ้อมในขั้นตอนนี้ มีเพียงความคุ้นเคยกับท่วงทำนองของมัน: จังหวะ, ความกลมกลืน, องค์ประกอบของช่วงเวลา กำหนดความกลมกลืน, โทนเสียง, ขั้นตอน สังเกตลักษณะเฉพาะของจังหวะ
ขั้นตอนที่ 2
ในการแสดงที่สอง การแสดงด้นสดจะถูกเพิ่มเข้าไปในเพลงแจ๊ส นักดนตรีแจ๊สโดยเฉพาะนักกีตาร์มีสิทธิที่ไม่เพียงแต่จะเปลี่ยนจังหวะและไดนามิกเท่านั้น แต่แม้แต่ทำนองเองด้วย: การเปลี่ยนเมโลดี้สี่จังหวะเป็น สามจังหวะหนึ่ง (สวิงหรือสับเปลี่ยน), บดสิบหก, ฮัม, เมลิสมา … ในตอนแรก ด้นสดเฉพาะบนพื้นฐานของท่วงทำนองโดยไม่เปลี่ยนพื้นฐานคอร์ด เล่นเสียงที่ไม่ใช่คอร์ด เปลี่ยนจังหวะ ตัวอย่างเช่น หากในต้นฉบับ ท่วงทำนองประกอบด้วยโน้ตตัวที่แปด ให้แบ่งเป็นโน้ตตัวที่สิบหก และเล่นโน้ตเพิ่มเติมในช่วงผลลัพธ์ (หยุดชั่วคราว)
ขั้นตอนที่ 3
เรียนรู้เทคนิคกีตาร์ทั้งหมด รวมเทคนิคการใช้นิ้วและเลือกเพื่อให้ได้เสียงที่นุ่มนวลหรือสว่างขึ้น เรียนรู้การทำสไลด์ โค้งงอ เกรซโน้ต ไวบราโต และการตกแต่งอื่นๆ การพัฒนาทักษะเหล่านี้ไม่เกี่ยวข้องกับความคิดสร้างสรรค์อีกต่อไป แต่ด้วยการใช้แรงงานที่ดื้อรั้น แต่เมื่อคุ้นเคยกับการใช้มือของคุณกับการดำเนินการที่ถูกต้องของข้อความที่ซับซ้อนแล้ว คุณสามารถใช้พวกมันในการแสดงด้นสดได้ การแสดงด้นสดซึ่งมีพื้นฐานมาจากการกระจัดกระจายของระยะเวลาเท่านั้น ดูน่าอนาถและซ้ำซากจำเจ
ขั้นตอนที่ 4
ฟังและดูนักดนตรีคนอื่นเล่น วิธีการที่นักวิชาการใช้ได้ผลดีเป็นพิเศษ คือ ดูคะแนนขณะฟัง เปรียบเทียบโน้ตและเสียง สังเกตความคลาดเคลื่อน จดจำเทคนิคและเอฟเฟกต์ คัดลอกและเพิ่มบางอย่างของคุณเองในเทคนิค "ได้ยิน"