ทุกคนที่มีความรู้พื้นฐานด้านดนตรีรู้สึกว่าจำเป็นต้องสร้างผลงานเพลงใหม่ เคล็ดลับสำหรับผู้ที่ไม่รู้ว่าจะเริ่มต้นอย่างไร
มันจำเป็น
- แรงบันดาลใจเป็นสิ่งที่พึงปรารถนา
- เครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์พร้อมแจ็คอินพุต;
- สายเคเบิลที่มีเอาต์พุต "แจ็ค" และ "มินิแจ็ค" (หากเอาต์พุตมีเพียงหนึ่งประเภท แสดงว่าเป็นตัวเชื่อมต่อที่เกี่ยวข้อง)
- คอมพิวเตอร์ที่ติดตั้งโปรแกรมบันทึกเสียง
- ลำโพงหรือหูฟัง;
- บทกวีที่คุณจะเขียนเพลง
- กระดาษและปากกา (หรือเครื่องบันทึกเสียง);
- พื้นฐานของความรู้ทางดนตรีและการฟังดนตรี
คำแนะนำ
ขั้นตอนที่ 1
ถ้าไม่มีแรงบันดาลใจก็เรียกมันขึ้นมา มันไม่ยาก
เนื้อเพลงอยู่ที่นั่น ดังนั้นเพียงแค่อ่านออกเสียงโดยเล่นคอร์ดบนอุปกรณ์แบบสุ่มในคีย์ต่างๆ ทดลองกับลายเซ็นเวลาและจังหวะ
หากคุณมักจะแต่งเพลงด้วยเครื่องดนตรีคีย์บอร์ด ให้หยิบกีตาร์ขึ้นมาแล้วด้นสดกับมัน ในทางกลับกัน หากคุณกำลังแต่งกีตาร์ ให้นั่งลงที่แป้น แม้แต่พยายามแต่งท่อนบนเปียโนและคอรัสบนกีตาร์ เขียนความคิดทั้งหมดลงบนกระดาษหรือเครื่องบันทึกเสียง
ฟังเพลงโปรดของคุณ วิเคราะห์องค์ประกอบ: เมโลดี้ จังหวะ ความกลมกลืน ฯลฯ กำหนดสิ่งที่คุณชอบเกี่ยวกับเธอ
ลองนึกดูว่าเพลงจะทำให้ผู้ฟังรู้สึกอย่างไร ทัศนคติทางอารมณ์จะบอกคุณว่าเพลงควรเริ่มต้นที่ใด
ขั้นตอนที่ 2
มาแนะนำตัวกัน ควรเป็นเพลงสั้นๆ ที่มีพื้นฐานมาจากจังหวะ เพลงไพเราะ หรือสีเสียงต่ำ (เครื่องดนตรี) บ่อยครั้งที่การแนะนำกลายเป็น "นามบัตร" ของเพลงงานทั้งหมดเป็นที่รู้จัก ทำให้ดูสดใสและสั้น
ขั้นตอนที่ 3
หลังจากด้นสดไม่กี่ครั้ง คุณจะมีท่วงทำนอง มันจะกลายเป็นแก่นของเพลง บทเพลง (กลอน). ด้นสดต่อไป ตอนนี้คุณต้องแต่งธีมคอรัส
ขั้นตอนที่ 4
หลากหลายรูปแบบจากกลอนถึงกลอน อย่าหงุดหงิด แต่อย่างน้อยคุณสามารถเปลี่ยนคีย์ได้ (เพิ่มครึ่งเสียงหรือโทน) เพิ่มการเคลื่อนไหวที่ขาดหรืออย่างอื่น
ขั้นตอนที่ 5
เริ่มจัด. เซ็นเสียงเบสให้เข้ากับท่วงทำนอง เปลี่ยนไม่บ่อยกว่าหลังจากสองไตรมาสและไม่น้อยกว่าหลังจากสองหรือสี่มาตรการ การเปลี่ยนแปลงเร็วเกินไปจะไม่ได้ยิน และการหยุดนานเกินไปจะทำให้ผู้ฟังเบื่อหน่าย
ขั้นตอนที่ 6
เบสยังสามารถเปลี่ยนแปลงได้ ในท่อนที่สองหรือสาม ให้ยกขึ้นหรือลงทีละสามตำแหน่ง แต่ถ้าทำนองเปลี่ยนไปมาก อย่าแตะเบสมากเกินไป
ขั้นตอนที่ 7
ตอนนี้เข้าสู่จังหวะและความสามัคคี พวกเขาเชื่อมโยงถึงกันมากจนบางครั้งเรียกว่าเป็นคำเดียว - จังหวะที่กลมกลืนกัน มันคือคอร์ด สีของเพลง พื้นหลังระหว่างเบสกับเมโลดี้
ดูอัตราชีพจรของความสามัคคี ให้เข้ากับบุคลิกของเพลง ด้วยท่วงทำนองที่วัดได้ อาจมีจังหวะเร็ว และเมโลดี้ที่มีจังหวะซับซ้อน อาจมีจังหวะช้า สิ่งสำคัญคือการพิสูจน์เพื่อพิสูจน์ว่าจำเป็น
ขั้นตอนที่ 8
เขียนสำรอง อาจต่ำกว่าทำนองเล็กน้อยหรือสูงกว่าเล็กน้อย ตามกฎแล้วจะหยุดชั่วคราวหลังจากทำนองหลักซึ่งเสริมส่วนใหญ่ในการหยุดชั่วคราว ให้โทนเสียงที่แตกต่างจากท่วงทำนองหลัก และระดับเสียงที่เบาลงเล็กน้อย
ขั้นตอนที่ 9
ข้อผิดพลาดในองค์ประกอบไม่ใช่ข้อผิดพลาด แต่เป็นการละเมิดกฎหมาย และการละเมิดกฎหมายทางศิลปะไม่ใช่การละเมิด แต่เป็นการค้นหาสิ่งใหม่ ดังนั้นจะผิด ความผิดพลาดจะนำคุณไปสู่การเคลื่อนไหวที่น่าสนใจในทำนอง จังหวะ ความกลมกลืน และองค์ประกอบอื่นๆ
ขั้นตอนที่ 10
นี่เป็นวิธีการเขียนแบบพื้นฐานที่สุด โดยไม่ได้คำนึงถึงองค์ประกอบทั้งหมดที่อนุญาตในการจัดองค์ประกอบ ทดลองไปเรื่อยๆ มองหารูปทรงใหม่ นี่คือวิธีที่คุณพัฒนาสไตล์ของคุณเองและการเขียนด้วยลายมือที่สร้างสรรค์