วิธีทำเพลง

สารบัญ:

วิธีทำเพลง
วิธีทำเพลง

วีดีโอ: วิธีทำเพลง

วีดีโอ: วิธีทำเพลง
วีดีโอ: Class A #76 : 7 วิธีทำเพลง สำหรับมือใหม่ 2024, พฤศจิกายน
Anonim

ทุกคนที่มีความรู้พื้นฐานด้านดนตรีรู้สึกว่าจำเป็นต้องสร้างผลงานเพลงใหม่ เคล็ดลับสำหรับผู้ที่ไม่รู้ว่าจะเริ่มต้นอย่างไร

วิธีทำเพลง
วิธีทำเพลง

มันจำเป็น

  • แรงบันดาลใจเป็นสิ่งที่พึงปรารถนา
  • เครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์พร้อมแจ็คอินพุต;
  • สายเคเบิลที่มีเอาต์พุต "แจ็ค" และ "มินิแจ็ค" (หากเอาต์พุตมีเพียงหนึ่งประเภท แสดงว่าเป็นตัวเชื่อมต่อที่เกี่ยวข้อง)
  • คอมพิวเตอร์ที่ติดตั้งโปรแกรมบันทึกเสียง
  • ลำโพงหรือหูฟัง;
  • บทกวีที่คุณจะเขียนเพลง
  • กระดาษและปากกา (หรือเครื่องบันทึกเสียง);
  • พื้นฐานของความรู้ทางดนตรีและการฟังดนตรี

คำแนะนำ

ขั้นตอนที่ 1

ถ้าไม่มีแรงบันดาลใจก็เรียกมันขึ้นมา มันไม่ยาก

เนื้อเพลงอยู่ที่นั่น ดังนั้นเพียงแค่อ่านออกเสียงโดยเล่นคอร์ดบนอุปกรณ์แบบสุ่มในคีย์ต่างๆ ทดลองกับลายเซ็นเวลาและจังหวะ

หากคุณมักจะแต่งเพลงด้วยเครื่องดนตรีคีย์บอร์ด ให้หยิบกีตาร์ขึ้นมาแล้วด้นสดกับมัน ในทางกลับกัน หากคุณกำลังแต่งกีตาร์ ให้นั่งลงที่แป้น แม้แต่พยายามแต่งท่อนบนเปียโนและคอรัสบนกีตาร์ เขียนความคิดทั้งหมดลงบนกระดาษหรือเครื่องบันทึกเสียง

ฟังเพลงโปรดของคุณ วิเคราะห์องค์ประกอบ: เมโลดี้ จังหวะ ความกลมกลืน ฯลฯ กำหนดสิ่งที่คุณชอบเกี่ยวกับเธอ

ลองนึกดูว่าเพลงจะทำให้ผู้ฟังรู้สึกอย่างไร ทัศนคติทางอารมณ์จะบอกคุณว่าเพลงควรเริ่มต้นที่ใด

สะท้อนอารมณ์ผ่านการเล่นเครื่องดนตรี
สะท้อนอารมณ์ผ่านการเล่นเครื่องดนตรี

ขั้นตอนที่ 2

มาแนะนำตัวกัน ควรเป็นเพลงสั้นๆ ที่มีพื้นฐานมาจากจังหวะ เพลงไพเราะ หรือสีเสียงต่ำ (เครื่องดนตรี) บ่อยครั้งที่การแนะนำกลายเป็น "นามบัตร" ของเพลงงานทั้งหมดเป็นที่รู้จัก ทำให้ดูสดใสและสั้น

อย่าให้อินโทรยาว
อย่าให้อินโทรยาว

ขั้นตอนที่ 3

หลังจากด้นสดไม่กี่ครั้ง คุณจะมีท่วงทำนอง มันจะกลายเป็นแก่นของเพลง บทเพลง (กลอน). ด้นสดต่อไป ตอนนี้คุณต้องแต่งธีมคอรัส

วิธีทำเพลง
วิธีทำเพลง

ขั้นตอนที่ 4

หลากหลายรูปแบบจากกลอนถึงกลอน อย่าหงุดหงิด แต่อย่างน้อยคุณสามารถเปลี่ยนคีย์ได้ (เพิ่มครึ่งเสียงหรือโทน) เพิ่มการเคลื่อนไหวที่ขาดหรืออย่างอื่น

ขั้นตอนที่ 5

เริ่มจัด. เซ็นเสียงเบสให้เข้ากับท่วงทำนอง เปลี่ยนไม่บ่อยกว่าหลังจากสองไตรมาสและไม่น้อยกว่าหลังจากสองหรือสี่มาตรการ การเปลี่ยนแปลงเร็วเกินไปจะไม่ได้ยิน และการหยุดนานเกินไปจะทำให้ผู้ฟังเบื่อหน่าย

สายเบสอาจไม่หลากหลาย
สายเบสอาจไม่หลากหลาย

ขั้นตอนที่ 6

เบสยังสามารถเปลี่ยนแปลงได้ ในท่อนที่สองหรือสาม ให้ยกขึ้นหรือลงทีละสามตำแหน่ง แต่ถ้าทำนองเปลี่ยนไปมาก อย่าแตะเบสมากเกินไป

ขั้นตอนที่ 7

ตอนนี้เข้าสู่จังหวะและความสามัคคี พวกเขาเชื่อมโยงถึงกันมากจนบางครั้งเรียกว่าเป็นคำเดียว - จังหวะที่กลมกลืนกัน มันคือคอร์ด สีของเพลง พื้นหลังระหว่างเบสกับเมโลดี้

ดูอัตราชีพจรของความสามัคคี ให้เข้ากับบุคลิกของเพลง ด้วยท่วงทำนองที่วัดได้ อาจมีจังหวะเร็ว และเมโลดี้ที่มีจังหวะซับซ้อน อาจมีจังหวะช้า สิ่งสำคัญคือการพิสูจน์เพื่อพิสูจน์ว่าจำเป็น

ความกลมกลืนต้องเข้ากับการเคลื่อนไหวและลักษณะของท่วงทำนอง
ความกลมกลืนต้องเข้ากับการเคลื่อนไหวและลักษณะของท่วงทำนอง

ขั้นตอนที่ 8

เขียนสำรอง อาจต่ำกว่าทำนองเล็กน้อยหรือสูงกว่าเล็กน้อย ตามกฎแล้วจะหยุดชั่วคราวหลังจากทำนองหลักซึ่งเสริมส่วนใหญ่ในการหยุดชั่วคราว ให้โทนเสียงที่แตกต่างจากท่วงทำนองหลัก และระดับเสียงที่เบาลงเล็กน้อย

ตัวอย่างเสียงสะท้อนเหนือทำนอง (สงบสติอารมณ์)
ตัวอย่างเสียงสะท้อนเหนือทำนอง (สงบสติอารมณ์)

ขั้นตอนที่ 9

ข้อผิดพลาดในองค์ประกอบไม่ใช่ข้อผิดพลาด แต่เป็นการละเมิดกฎหมาย และการละเมิดกฎหมายทางศิลปะไม่ใช่การละเมิด แต่เป็นการค้นหาสิ่งใหม่ ดังนั้นจะผิด ความผิดพลาดจะนำคุณไปสู่การเคลื่อนไหวที่น่าสนใจในทำนอง จังหวะ ความกลมกลืน และองค์ประกอบอื่นๆ

ขั้นตอนที่ 10

นี่เป็นวิธีการเขียนแบบพื้นฐานที่สุด โดยไม่ได้คำนึงถึงองค์ประกอบทั้งหมดที่อนุญาตในการจัดองค์ประกอบ ทดลองไปเรื่อยๆ มองหารูปทรงใหม่ นี่คือวิธีที่คุณพัฒนาสไตล์ของคุณเองและการเขียนด้วยลายมือที่สร้างสรรค์